Affichage des articles dont le libellé est Photographie. Afficher tous les articles
Affichage des articles dont le libellé est Photographie. Afficher tous les articles

mercredi 25 avril 2012

Image cartoon avec Gimp

On peut faire vraiment n'importe quoi avec Gimp!! Au cas où vous le sauriez pas, The Gimp est un logiciel gratuit de traitement photo. Il est aussi puissant que Photoshop et ne coûte rien!

Avec Gimp, on peut ajouter des scripts. Il en existe des dizaines. Plusieurs sont déjà inclus lors de la première installation. Au fait, voici la page d'accueil de Gimp.

Perso, j'en ai rajouté quelques-uns qu'on peut retrouver ici. Vous n'avez qu'à cliquer sur "attachment" pour downloader le script en question...

Bon, voici un example d'un script téléchargé aujourd'hui. J'ai essayé carTOONize

Voici une sauterelle photographiée l'été dernier...

sauterelle
sauterelle cartoon
 Elle est tu belle ma sauterelle?
J'ai beaucoup la photographie macro des insectes. Ils sont tellements remplis de détails que l'on ne peut voir à l'oeil nu. C'est là qu'on réalise la complexité de la nature.










Et voici le résultat avec le script carTOONize.
J'ai dû faire le script d'un un layer à part. Par la suite, j'ai mis le layer non modifié en haut en mettre opacité vers les 50%. Sinon, l'effet cartoon était trop prononcé...
ancienne voiture

Il s'agit d'une voiture photographié à Cuba. Ils ont vraiment de belles voitures par là-bas!!
Plusieurs servent de taxi... et plusieurs sont décapotables. Vraiment génial!








ancienne voiture cartoon

Et le résultat final carTOONizé!!
C'est ti pas beau!
On dirait que les détails sont plus évidents et ressortent plus.
C'est un effet que j'aime bien malgré qu'il ne peut pas être utilisé tout le temps!








Avec The Gimp, sky is the limit!

samedi 16 avril 2011

Racines d'arbre

Voici une autre photo prise dans la forêt. J'ai décidé de donner un angle peu commun au tronc. Ça donne un effet spécial et donne à la photo un sens unique.


Voici le résultat:


Cette photo aurait pu être prise droite mais le résultat aurait été plate à mon avis. En donnant un angle, ça apporte une dimension supplémentaire. En anglais, on appelle cette technique dutch angle.


Petite définition:
Au cinéma, un dutch angle est une technique qui est utilisée pour mettre les téléspectateurs hors d'équilibre pour créer un sentiment de désorientation. Un dutch angle est réalisé par l'inclinaison de la caméra par rapport à la scène, créant une situation dans laquelle l'horizon est incliné, plutôt que droite. 


Sur ce, je vous souhaite une belle semaine et on se revoit une autre fois...


Voir le slideshow de toutes les photos

_____________________________________________
Vous aimerez sûrement ces articles:
Conseils photos pour l'été
Tube extension pour Nikon
Pare-soleil gratuit pour lentille
Photos de famille a Noel
Cours de photographie la règle des tiers

mardi 12 avril 2011

ecureuil

Si vous me connaissez, vous savez que les animaux et la nature sont mes sujets photo favoris! J'attrappe ma caméra numérique, une Nikon D80, j'attache une lentille et me voilà parti à l'aventure! Cette fois-ci, j'ai attrappé sur le vif un petit écureuil en train d'engloutir une noix.

Voici le résultat:

ecureuil

Pendant que j'écris ces lignes, je me demande vraiment pourquoi je le fais. Je pense qu'il n'y a pas grand monde qui lit lol. Mais c'est pas grave!

Les écureuil deviennent vraiment gourmand au fur et à mesure que l'été s'achève. En fait, ils se font des réserves pour l'hiver car la nourriture se fera extrèmement rare à ce moment. C'est alors très plaisant de se promener dans les bois à ce moment de l'année car les écureuil sont beaucoup moins farouche et s'approche près de nous pour avoir de la nourriture. Certains écureuils vont même jusqu'à nous grimper sur les jambes pour avoir leur noix!

Voir le slideshow de toutes les photos

_____________________________________________
Vous aimerez sûrement ces articles:
Conseils photos pour l'été
Tube extension pour Nikon
Pare-soleil gratuit pour lentille
Photos de famille a Noel
Cours de photographie la règle des tiers

vendredi 8 avril 2011

paysage

J'aime beaucoup prendre des photos de paysage. En fait, je ne prends presque jamais de photos de personne. Les gens bougent et parlent, je trouve ça tannant! Quand on prend une photo de paysage, de fleurs, rien ne bouge et rien ne parle... On est libre de prendre notre temps et de choisir notre point de vue.

Parlant paysage en voici un:


J'ai utilisé une grande ouverture avec ma lentille (autrement dit un petit f- genre f-3.5) pour avoir un fond floue aussi appelé bokeh. Le résultat est quand même pas si mal. Nous étions à l'automne, ça explique pourquoi il n'y a pas de feuille sur les branches.

J'ai pris cette photo en allant prendre une marche en famille. C'est relaxant et ça oxygène autant les poumons que l'esprit. Vive la nature et le grand air. Je crois que j'aurais beaucoup de difficulté à m'adapter à la vie dans un grand centre, une grosse ville avec du smog et du traffic...

C'est un peu ce que représente cette photo, les grands espaces, la mer, la relaxation.

En espérant que vous apréciez cette photo autant que moi!

Voir le slideshow de toutes les photos
_____________________________________________
Vous aimerez sûrement ces articles:
Conseils photos pour l'été
Tube extension pour Nikon
Pare-soleil gratuit pour lentille
Photos de famille a Noel
Cours de photographie la règle des tiers

lundi 4 avril 2011

Bague de mariage

Bonjour tout le monde. Cette semaine j'aimerais vous présenter une photo d'une bague de mariage de façon spéciale. Il s'agit d'éclairer la bague en diagonale et de la mettre à l'intérieur d'un livre. L'effet est très beau.

Voici le résultat:

bague de mariage

J'ai utiliser un dictionnaire avec la description du mot "mariage" comme backgound. Ça fait concept! Ma Nikon D80 à encore une fois fait le travail! J'adore la photographie numérique car on peut prendre le nombre de photos que l'on veut et on voit le résultat instantanément! C'est ti pas merveilleux!

_____________________________________________
Vous aimerez sûrement ces articles:
Conseils photos pour l'été
Tube extension pour Nikon
Pare-soleil gratuit pour lentille
Photos de famille a Noel
Cours de photographie la règle des tiers

jeudi 31 mars 2011

De retour au travail avec des graines de cormier

Je suis de retour sur mon blog après une absence quand même importante... Quelques problèmes familiaux m'ont empêchés d'être plus assidu à la rédaction d'articles.

J'aimerais continuer dans la même lancée et vous montrer quelques-unes de mes photos que j'ai prises avec ma caméra numérique Nikon D80. Je modifie mes photos avec un logiciel de retouche libre de droit qui s'appelle GIMP. Il est très performant et je l'adore! Il y a beaucoup de tutoriel en ligne.

Cette photo représente des graines de cormier. C'est un arbre très répandu au Québec. Il vient rempli de graines rouges comme celle-là. À l'automne, lorsque le gel commence, le fruit gel et dégel ce qui provoque l'apparition d'alcool dans le fruit. Les oiseaux en rafolent!! À toutes les années, des oiseaux se saoulent et viennent se cogner dans mes fenêtres de
salon!

Voici la photo en question:

Graines de cormier

Ça pousse en grappe, comme des raisins! Quand j'étais jeune, on s'en servait comme munition pour tirer sur les autres jeunes. Ça goûte très amer et ce n'est pas vraiment conseiller d'en manger.

En espérant que vous aprécierez cette photo, je vous souhaite une belle semaine!

Voir le slideshow de toutes les photos

_____________________________________________
Vous aimerez sûrement ces articles:
Conseils photos pour l'été
Tube extension pour Nikon
Pare-soleil gratuit pour lentille
Photos de famille a Noel
Cours de photographie la règle des tiers

vendredi 21 mai 2010

Conseils photos pour l'été

Comment prendre des photos en plein soleil? Voici quelques petits trucs. Saisissez votre appareil photo numérique et allez-y... Photographier.


Lorsque le soleil est à son zenith, ce n'est pas toujours le bon moment pour prendre un photo. Il est preférable de prendre ses photos avant 11h00 ou après 15h00, lorsque la lumière est moins intense. Bien entendu, il n'est pas toujours possible de le faire! Bien que le soleil d'été peut offrir des couleurs vives, les photos prises sous un soleil de plomb sont parfois surexposées dans certains endroits. Et il est malheureusement impossible de récupérer les détails qui n'ont pas été capturés dans la photographie originale, quel que soit le temps que vous passez dans le post-traitement. En fait, le sensor de la caméra aura interprété la surexposition comme étant blanc et aura enregistré un pixel blanc à cet endroit. Il devient donc très difficile, parfois impossible, de récupéré certains détails. En outre, le contraste des photos est souvent accentuée par les zones fortement ombragées. Il devient alors important de bien comprendre votre appareil photo pour obtenir une image claire et nette.

Si vous prenez une photo de groupe lorsque vous vous tenez directement sous le soleil, de l'ombrage apparait sous les yeux, le nez et le menton. Si vous changez votre position afin qu'ils aient le soleil dans leur visage, vous verrez des photos typiques de jolis yeux plissés. Dans un cas comme celui là, positionnez vos sujets dos au soleil, et utilisez un flash. C'est paradoxal, je sais, mais l'utilisation du flash viendra atténuer les zones d'ombrage. Le flash aura également l'avantage d'augmenter la luminosité donc vous permettra de diminuer la grosseur de votre ouverture (f-plus grand). Vous pourrez donc photographier avec une profondeur de champs supérieur, assurant une netteté de tous les visages!

La règle du f/16 en plein soleil.

Si vous devez définir manuellement le niveau d'exposition de votre appareil pendant une journée ensoleillée, n'oubliez pas la règle du f/16 en plein soleil. Il s'agit d'une règle très simple à se souvenir et qui permet un réglage rapide. Réglez l'ouverture de votre lentille à f/16 et la vitesse d'obturation à l'inverse de la sensibilité ISO utilisé. Donc, si vous sélectionnez un ISO 200, votre ouverture à f/16, la vitesse d'obturation sera 1/200 sec. Cette règle s'applique à l'exposition en plein soleil avec un ciel clair, ou presque sans nuage.

Un problème peu survenir en photographiant en plein soleil... les reflets parasites. Pour les éviter, procurez-vous un pare-soleil. Le pare-soleil en fait permet d'éviter à la lumière du soleil d'atteindre le premier verre de la lentille et évite du même coup des reflets parasite. Si vous êtes intéressé par un pare-soleil gratuit, essayez le site lenshood. Si vous n'avez pas de pare-soleil pour votre lentille, vous pouvez bloquer le soleil avec la main, un morceau de carton ou de papier.
Ne pas toujours se fier à la détection automatique de votre appareil photo numérique.

Si vous photographiez un voilier blanc sur une eau sombre, il est probable que le voilier soit surexposé parce que la caméra numérique détecte une grande surface de teintes sombres. Pour y remédier, réduire l'exposition d'un ou deux degrés. Afin de réduire le niveau d'exposition d'un degré, régler l'ouverture ou la vitesse d'obturation à un niveau supérieur à celui indiqué par votre appareil photo (par exemple, f/16 au lieu de f/11 ou 1/250 sec. Au lieu de 1/125 sec.). Cette correction vous permettra de compensé l'erreur du mécanisme de détection automatique.

Un rappel des règles de base

Assurez-vous que l'horizon soit correctement aligné. Prenez l'habitude de vérifier l'alignement de l'horizon avant de prendre une photo.

Assurez-vous que la composition de la photo soit claire. Déplacez-vous ou demandez à votre sujet de se déplacer pour obtenir un fond agréable qui ne n'attire pas trop le regard. Le sujet doit être mis en évidence.

Personnellement, voici l'ordre que j'utilise pour photographier une scène estivale en plein soleil:

  1. Facteur ISO fixé à 100
  2. Règler l'ouverture de ma lentille en fonction de la profondeur de champs désirer. Généralement, la photographie d'une scène requiert une petite ouverture, donc un f-haut (f-16 serait bien pour débuter) pour avoir une profondeur de champs acceptable. Utiliser une ouverture plus petite limite la profondeur de champs et créer des zones floues. Par contre, quelques fois, ces zones floues sont justement le but rechercher!!
  3. Règler la vitesse d'obturation en conséquence pour obtenir une image claire. Si votre sujet est en mouvement, une vitesse d'obturation supérieure à 1/200 sec sera nécessaire. Si, par contre, à cause de votre ouverture de lentille, vous devez utiliser une vitesse d'obturation plus lentre que 1/30 sec., utiliser impérativement un trépied! Sinon, gare aux photos floues!
Alors voici pour les petits conseils photos pour l'été. On se souhaite tous un bel été ensoleillé et...

À vos marque... prêt... photographiez!
 
_____________________________________________
Vous aimerez sûrement ces articles:
Tube extension pour Nikon
Pare-soleil gratuit pour lentille
Photos de famille a Noel
Cours de photographie la règle des tiers
Transparences végétales par Pierre-François Couderc

lundi 17 mai 2010

Tube extension pour Nikon

Vous voulez faire de la macro mais votre budget en photographie ne le permet pas? Une lentille macro coûte beaucoup trop cher? Pas grave!! Achetez un tube d'extension!

Voici à quoi ressemble un tube d'extension:

tube,extension,extension tube,photo,nikon,camera


En fait, un tube d'extension n'est qu'une espèce de rallonge que l'on met entre la caméra et la lentille. Étant donné que le tube est complétement vide, qu'il n'y a aucun verre, il ne diminue en rien la qualité de votre lentille. Sa raison d'être? Éloigné la lentille du capteur digital de votre caméra.
En augmentant la distance, il se fait un effet de zoom. Et c'est assez impressionnant à quel point on peut zoomer! Tellement près que l'on touche presque l'objet!




Je peux vous dire que c'est très efficace. En voici un exemple. Les photos ci-dessous sont prises avec une lentille Nikon Nikkor 28-80mm attaché sur une Nikon D80.

La première photo est la plus proche que je peux obtenir tout en gardant une mise au point potable.
tube,extension,nikon,lentille

La deuxième photo avec 55mm de tube d'extension. Le maximum possible avec une mise au point potable.  
tube,extension,nikon,lens,photo


La différence est frappante! et à un prix ridiculement bas comparativement à une lentille macro. J'ai acheté ces tubes d'extension pour environ 13$ sur eBay! Une lentille macro se vend environ 400$ alors le choix n'a pas été trop compliqué!
Le côté négatif de ces tubes est que l'on perd toutes fonctionnalités automatique de notre appreil photo numérique. On doit ajuster manuellement la vitesse d'obturation, l'ouverture et surtout le focus. De plus, il faut s'assurer que l'ouverture peut se régler manuellement sur votre lentille. Le plupart le font mais il y a quelques lentilles qui ne permettent pas d'ajustement d'ouverture manuel. De plus, un trépied est indispensable car la lentille est vraiment très proche de l'objet. Dans mon cas à peine 1 pouce. Un mouvement d'à peine quelques millimètres fait toute la différence. Par ailleurs, si vous avez une commande pour déclencher la pose sans toucher à la caméra numérique, c'est encore mieux.

Le tube d'extensinon que j'ai acheté vient en trois morceaux: 9mm, 16mm et 30mm. On peut alors faire toute sorte de combinaison car chacun des tubes peut se mettre ou s'enlever à notre guise selon la petitesse de l'objet ou de l'insecte à photographier.

J'ai très hâte de l'essayer sur des insectes dans la nature!
_____________________________________________

jeudi 13 mai 2010

Pare-soleil gratuit pour lentille

lens,flare,pare-soleil,hood,lentille,soleil
Les pare-soleil pour lentille de caméra communément appeller lens hood, coûte extrêmement cher. Surtout si vous achetez le pare-soleil directement du fabricant de votre lentille. Le pare-soleil en fait permet d'éviter à la lumière du soleil d'atteindre le premier verre de la lentille et évite du même coup des reflets parasite. En voici d'ailleurs un exemple à votre droite.

Je viens tout juste de tomber sur un site très intéressant. Il nous permet d'imprimer gratuitement un modèle de pare-soleil. Ce site vous permettra d'économiser des centaines de dollars! Il s'agit de lenshood. On peut choisir parmi différents modèles de pare-soleil soit: Canon, Nikon, Olympus, Pentax, Sigma, Tamron et Tokina.
En voici un petit exemple:
lens,hood,pare-soleil,lentille,gratuit,imprimer

Il y a les modèles ordinaires mais aussi les modèle de type "tulipe". On peut imprimer notre modèle sur papier ordinaire mais le mieux sera de l'imprimer sur un papier cartonné. Encore mieux, le papier cartonné sera de couleur gris pour éviter la réflection du papier blanc. Étant donné que le coût est en fait gratuit, on peut en imprimer même quelques-uns et les traîner avec nous en excursion.
Les contributeurs ont même la possibilité de faire imprimer un pare-soleil personnaliser en spécifiant divers dimensions.
_____________________________________________
Vous aimerez sûrement ces articles:
Photos de famille a Noel
Cours de photographie la règle des tiers
Transparences végétales par Pierre-François Couderc
Pourquoi acheter une caméra digitale
Nikon D5000 petit apercu

vendredi 30 avril 2010

Photos de famille a Noel

decoration,arbre,noel,camera,numeriqueQuel que soit votre âge et le nombre de fois que vous êtes assis sur les genoux du Père Noël, vous avez toujours cette vision romantique de la réalité? Malheureusement, comme la plupart des rêves, il faut du temps pour se réveiller. Dans la plupart des cas, c'est quand vous voyez les photos sur l'écran de l'ordinateur, ou lorsque vous allez récupérer vos photos au studio de développement, que le choc se produit. Comme la plupart des photographes amateurs, vous avez plus de chances que vos photos de Noël soient "normales" que des chefs-d'œuvre. Et, contrairement aux photographes portraitistes qui ont fait de ce sujet leur profession, il est impossible de recommencer une photo manquée. Quand il s'agit de photos de Noël, vous n'avez qu'une seule chance de saisir l'instant qui se présente.

La règle des cinq secondes.
Si vous voulez éviter les mauvaises surprises cette année, je vous suggère d'essayer la règle des cinq secondes. Cette règle ne garantit pas que les photos se terminerons dans une galerie de New York, mais elle vous aidera à obtenir des résultats qui sont plus proches de votre vision romancée de la réalité.

En termes simples, voici la règle des cinq secondes. Avant d'appuyer sur le déclencheur, prendre une pause de cinq secondes et posez-vous la question suivante: «Y a t-il quelque chose que je peux faire pour améliorer la composition de l'image?" Dans 90% des cas, il y a bien quelque chose que vous pouvez faire, et ces cinq secondes vous donnerons la possibilité de faire les corrections nécessaires.

Au cours des mêmes cinq secondes, consultez cette liste en quatre points.

Le sujet:
Identifier ce qui constitue le vrai sujet de la photo. Par exemple, est-ce l'objet ou la personne en face de cet objet?

Eclairage:
La lumière est trop faible ou trop forte? Avez-vous besoin d'un flash? Les gens ont le soleil directement dans le visage, les forçant à froncer des sourcils? Peut-on régler le niveau d'éclairage ou en ajouter?

Composition:
Qu'est-ce qui est derrière le sujet, avant ou autour de lui? Que pouvez-vous faire pour modifier la composition afin de se débarrasser des éléments qui pourraient entrer en concurrence? Avez-vous le temps de vous déplacer, ou de mieux cadrer votre sujet?

La vitesse d'obturation:
Est-ce que la vitesse d'obturation est correcte? Si vous êtes plus lent que 1/30 seconde, avez-vous un trépied?

Parlons de ces quatre éléments plus en détails ...

1. Le sujet
En photographie, la première règle est de définir clairement le sujet. Bien qu'il puisse sembler simple, il suffit de penser à toutes ces photos de personnes ou de groupes de personnes montrant des meubles de salon, la télévision ou même une table pleine de verre à moitié plein. Lorsque vous regardez ces photos, vos yeux font le tour de la photo à la recherche du sujet principal.

Une caméra n'a qu'un seul objectif pour voir le monde, et non deux comme nous. Pour avoir une meilleure perspective, il suffit de se couvrir un œil. Une fois que vous vous êtes couvert un œil, vous voyez le sujet comme la lentille le voit, en deux dimensions. Examinez le sujet dans le viseur et changez de position jusqu'à ce que vous trouvez le meilleur angle pour votre photographie.

L'autre problème, des photos trop chargé. Nous voulons inclure trop d'éléments dans la photo. Au cours de la période des Fêtes, par exemple, les gens veulent prendre des photos de leur famille pour y inclure les décorations et les activités qui ont eu lieu en arrière-plan. Si c'est votre cas, demandez-vous si ce sont les personnes ou les décorations que vous souhaitez mettre en valeur. Si vous voulez vous concentrer sur les personnes, assurez-vous que l'arbre de Noël qui est en arrière-plan vous permet d'obtenir l'ambiance voulue sans trop détourner l'attention.

2. Éclairage
Que vous soyez à l'intérieur ou à l'extérieur lorsque vous prenez des photos de Noël, pensez à utiliser un flash. Dans les conditions d'éclairage intense, comme c'est le cas à l'extérieur, le flash peut aider à réduire les zones d'ombre. En ce qui concerne les photos prises à l'intérieur, le flash fournira le niveau de lumière nécessaire pour obtenir une image claire.

Si vous êtes à l'extérieur, éviter le vieux truc de placer les personnes face au soleil. Vous devriez leur demander de tourner le dos au soleil, puis utilisez le flash pour remplir les zones ombragées et de leur donner une teinte naturelle. En positionnant vos sujets pour que le soleil soit derrière eux, vous obtiendrez un halo qui donnent d'excellents résultats. Vous éviterez ainsi qu'ils froncent des sourcils à cause du soleil trop fort.

Cependant, en utilisant un flash, vous vous exposez à deux problèmes: la surexposition et des yeux rouges. Voici quelques suggestions pour vous aider à éviter ces problèmes, ou du moins minimiser leur importance.

Évitez la surexposition.
Si vous utilisez un appareil reflex numérique, il y a de bonnes chances que vous puissiez ajuster la puissance du flash. Si vous ne pouvez pas réduire la puissance, vous pouvez essayer de l'adoucir. Pour ce faire, utilisez un diffuseur disponible à la plupart des magasins de photographie. Si la tête du flash peut pivoter ou basculer vers le haut, l'idéal est encore d'utiliser le plafond ou le mur comme une surface réfléchissante. Pour éviter l'utilisation du flash, ayez recours à la plus grande ouverture possible par votre lentille (petit f). Vous pouvez aussi essayer une vitesse d'obturation plus lente. Attention, par contre, de ne pas trop ralentir la vitesse d'obturation si vous photographiez à main lever, car la photo sera flou.

Réduire l'effet yeux rouges.
Le deuxième problème est les yeux rouges. En ce qui concerne les appareils point-and-shoot du style Nikon Coolpix, la lentille est situé trèes près du flash, les yeux rouges sont tout simplement inévitable. La plupart des appareils de ce type ont un mécanisme de réduction des yeux rouges qui déclenche d'abord un flash de faible puissance avant le flash principal. Cette technique a pour résultat une diminution de la taille de l'iris des personnes, réduisant ainsi le risque des yeux rouges.

Il n'y a pas de moyen sûr d'éliminer complètement les yeux rouges avec un appareil photo de type point-and-shoot. La plupart des appareil photo numérique reflex ne souffrent pas de ce problème car le flash est situé plus loin de la lentille.

Évitez les zones ombragés.
Enfin, il est possible d'éliminer les zones ombragées des photos prises avec un flash en évitant autant que possible de positionner l'objet à proximité d'un mur. Vous pouvez également essayer de grimper sur une chaise, d'être en position surélevée. Ces techniques permettront de réduire l'ombre et d'obtenir une photo plus intéressante.

3. La composition
Lors de la composition, portez une attention particulière aux éléments qui entourent le sujet. Les photographes devraient également être attentifs aux objets qui peuvent distraire l'attention du spectateur.

Utilisez une grande ouverture (f / 4 ou f / 2,8) pour diminuer la profondeur de champ. Ceci vous permettra d'avoir un arrière-plan flou et de se concentrer sur le sujet.

N'oubliez pas la règle des tiers et essayez de placer le point d'intérêt principal de votre photo (les yeux s'il s'agit d'une personne) à un des quatre point forts. Dernièrement, un article sur la règle des tiersà justement été écrit. Je vous invite à en prendre connaissance.

4. La vitesse d'obturation
Qui n'a pas effacé une photo de Noël en raison de son manque de netteté? Si votre vitesse d'obturation est lente (1/30 seconde ou moins) et que vous photographiez à main levé, ou si votre sujet bouge, vous obtiendrez une image floue. Pour éviter ce problème, l'astuce consiste à ajuster la vitesse d'obturation plus rapide que 1/30 seconde. Pour compenser, réglez le facteur ISO plus haut. Avec les camera numérique d'aujourd'hui, le bruit dans l'image est très bien géré. Même à ISO 1000, vous obtiendrez des photos très claires. Vous pouvez également utiliser une ouverture de lentille plus grande (f/2.4 par exemple).

Obtenez des sourires plus naturelles.
Nous savons que les gens ont tendance à sourire de façon exagérée lorsque nous leur demandons. Pour un beau sourire, demandez-leur de sourire pendant quelques secondes. Leur sourire reviendra progressivement à la normale.

Soyez créatif.
Si vous voulez sortir des sentiers battus, sortez à l'extérieur et prennez quelques photos avec un flash. Demandez à tout le monde de sortir immédiatement avant ou après le coucher du soleil, puis utilisez un flash pour obtenir un mélange intéressant d'éclairage. Pour des photos de famille avec un arbre de Noël, éteindre toutes les lumières de la maison, à l'exception des lumières qui décorent l'arbre. Ensuite, demandez aux membres de la famille de s'asseoir près de l'arbre et installez des bougies devant eux, puis demandez-leur de ne pas bouger. Installez un trépied et réglez la vitesse d'obturation entre 1/10 et 2 secondes . Le mélange de lumière et le léger flou dû au fait que les gens sont incapables de ne pas bouger créera un halo qui donnera à la photo un effet surréaliste, tout en restant relativement claire.

_____________________________________________
Vous aimerez sûrement ces articles:
Cours de photographie la règle des tiers
Transparences végétales par Pierre-François Couderc
Pourquoi acheter une caméra digitale
Nikon D5000 petit apercu
Premier essai de HDR

mercredi 28 avril 2010

Cours de photographie la règle des tiers

En photographie, il existe plusieurs règles. Si vous devez en respecter qu'une seule avec votre appareil photo numérique, eh bien choisissez la règle des tiers!

La règle des tiers, aussi appelé la règle d'or, est largement utilisé par de nombreux photographes, et elle est très anciennes! En fait, la première fois que quelqu'un l'utilisa fût en 1797 pour la composition des peintures panoramiques. Vous avez probablement déjà suivi cette règle, parfois sans le savoir, en prenant une photo avec votre caméra numérique! La règle des tiers est simple ... Il s'agit d'un guide qui divise la photo en 9 blocs égaux.

regle des tiers photographie numerique
Maintenant, l'idée derrière tout ça est de placer votre sujet principal, ce que vous voulez qu'on regarde en premier (les yeux quand c'est une personne) en ligne avec un des quatre points centrals. Les lignes, elles, peuvent servir de guide. Essayez de les suivre afin d'aligner l'arrière-plan de votre photo. Prendre note que la règle des tiers, ou règle d'or, est utile autant pour les photographies horizontales que verticales.

La principale raison pour observer la règle des tiers est d'éviter de placer l'élément clé de la photo directement au centre, ou de prévenir que l'horizon (lors d'une photographie de paysage) divise l'image en deux.

Voici un example typique de l'utilisation de la règle des tiers:

regle des tiers photographie numeriqueregle des tiers photographie numerique

Vous pouvez voir que la deuxième image respecte  la règle des tiers. Le sujet principal (l'œil de l'écureuil) est situé sur le point d'intersection en haut à droite. La composition de la photo en est grandement amélioré, ne trouvez-vous pas? La section de la photo peu intéressante à droite à été retiré pour permettre le placement de l'oeil directement sur l'intersection en haut à droite. Étant donné la disposition du corps de l'écureuil, j'ai choisi cette intersection pour nous permettre de voir son corps tout en retirant de la photographie les éléments superflus.

Comme bien d'autres règles, celle-ci n'est pas absolu. Il existe quantité d'excellente photo qui ne la respecte pas! Il ne faut pas se laisser aveugler par ces règles mais plutôt s'en inspirer. Quelques fois, c'est justement en violant ces règles que la composition photographique s'en trouve amélioré! Chaque cas est un cas d'espèce. Par contre, lorsqu'on ne sait pas trop comment aborder un sujet, vaut mieux cadrer un peu plus large, et, en post-production, nous pourrons recadrer le sujet pour le mettre en valeur.
 
_____________________________________________
Vous aimerez sûrement ces articles:
Transparences végétales par Pierre-François Couderc
Pourquoi acheter une caméra digitale
Nikon D5000 petit apercu
Premier essai de HDR
Trucs pour photographier des feux d'artifices

mardi 27 avril 2010

Transparences végétales par Pierre-François Couderc

photo fruits et legumes transparentsLa Galerie Le Pictorium offre actuellement une exposition intitulée "Transparences végétales" par Pierre-François Couderc. Cette exposition a connue un tel succès, qu'elle a été prolongée jusqu'au 29 mai 2010.

L'artiste photographe Pierre-François Couderc, 55 ans, présente une trentaine d'oeuvres. Il se spécialise dans la transparence des fruits et légumes.

Une exposition colorée mais aussi très lumineuse qui nous permet d'apprécier les détails, les nervures et imperfections des fruits et légumes. Des détails qui nous étaient jusqu'alors inconnues!

Voici les coordonnées pour se rendre:

Espace Mobalpa
15, bd Diderot, Paris 12ème
Du lundi au samedi 10h – 19h

Bonne visite!
_____________________________________________
Vous aimerez sûrement ces articles:
Pourquoi acheter une caméra digitale
Nikon D5000 petit apercu
Premier essai de HDR
Trucs pour photographier des feux d'artifices
Quelques photos...

Pourquoi acheter une caméra digitale

Une caméra digitale offre beaucoup d'avantages:
• Vous gardez seulement les photos que vous aimez;
• vous n'avez plus besoin de payer pour le développement de photos;
• imprimer vos photos à la maison à un coût raisonnable;
• vous pouvez éditer, modifier et améliorer vos photos (par exemple, correction des yeux rouges);
• vous pouvez plus facilement archiver vos photos et les envoyer par courriel.

Cependant, il y a quelques inconvénients:

• Le coût relativement élevé d'une bonne caméra avec ses accessoires;
• la rapidité avec laquelle les batteries se déchargent.

Petit conseil: Pour réduire la consommation de batteries, réduisez le temps d'affichage de l'écran LCD... Cet écran "bouffe" littéralement les batteries. Vous pourrez voir vos photos sur votre écran d'ordinateur et les effecer au besoin.

Ce que vous aurez besoin...

Avant de vous achetez une caméra digitale, déterminez ce que vous voulez faire photographier. Une caméra DSLR (Digital Single Lense Reflex) de type professionnel vous offrira beaucoup plus de possibilités et d'options de configuration. Par contre, un amateur ne les utilisera pas, alors ce serait de l'argent dépensé pour rien... Pour une utilisation de type "familiale", souvenir de vacance, caméra de tous les jours, la Nikon D5000 conviendrait parfaitement! L'automatisation des fonctions y ait très bien développée. La Nikon D90, par contre, offre les mêmes options que la D5000 mais avec un peu plus de qualité et un peu plus de contrôle. Cette caméra s'adresse donc aux semi-pros ou amateurs avertis. De plus, c'est deux caméra offrent la possiblité de filmer, ce qui est très intéressant.

Résolution.

Il s'agit d'une des caractéristiques les plus importantes. La résolution ce mesure en pixels. Les pixels sont les petits points qui constitue une image. Plus il y a de pixels, meilleure est la résolution. Les pixels sont reçus par le capteur CMOS comme celui présenté à gauche.

Un megapixel équivaut à un million de pixel. Deux megapixels équivaut à deux millions de pixels. etc... Par exemple, une image composé de 3 872 pixels de large par 2 592 pixels de haut sera de 10 megapixels (3872 X 2592).

La résolution tend à être un critère de moins en moins important. La qualité d'une bonne caméra ne se limite pas à sa résolution. Plusieurs autres caractéristiques sont maintenant d'importance équivalente (gestion des couleurs, gestion du bruit dans l'image, rapidité, zone de mise au point, etc...)

Modifier, améliorer, effacer.

Vous voudrez modifier vos photos, les améliorer quelque peu en post-production. Sachez que nul besoin d'acheter le "gros" logiciel à plusieurs centaines de dollars. Il existe une multitude d'excellents logiciels offerts librement en freeware. Plusiers sites vous offriront un download gratuit de ces logiciels. S'il y en a un qu'on ne peut pas manquer de nommer, c'est Gimp. Il est un équivalent à Photoshop, très complet et beaucoup de tuto disponible en ligne. Vous pouvez le télécharger gratuitement.



_____________________________________________
Vous aimerez sûrement ces articles:
Nikon D5000 petit apercu

Premier essai de HDR
Trucs pour photographier des feux d'artifices
Quelques photos...

dimanche 18 avril 2010

Nikon D5000 petit apercu

Voici un petit aperçu de la Nikon D5000 DSLR

PLUS
Qualité d'image conservée même à ISO 800 et des niveaux plus élevés
LCD à angle variable est très utile en Live View
Auto focus très rapide avec les lentilles Silent Wave (AF-S)
Possibilité de filmer en haute définition (720p)

MOINS
Grande facilité d'utilisation, mais certaines caractéristiques sont compliquées
Auto focus en mode Live est très lent
Pas d'autofocus en mode D-Movie


Le Nikon D5000 est le reflex numérique d'entrée de gamme le plus avancé de Nikon. Cet appareil de 12,3 mégapixels (MP) est petit, léger et plus abordable que le D90. Malgré cela, il possède certaines des mêmes technologies et fonctionnalitées, rendant le D5000 étonnamment rapide et puissant. Il est le premier reflex numérique Nikon avec un écran LCD à angle variable, un outils utile lorsque l'on film en HD ou en mode Live View.

Notez que le D5000 a besoin de lentilles équipées d'un moteur pour que la fonction auto-focus fonctionne. L'autofocus est très rapide et pratiquement silencieuse, même avec l'objectif kit AF-S.

Conception et caractéristiques

Plus grand et plus lourd que la moyenne de sa catégorie, ce DSLR est solide. La poignée devrait convenir à tous. Nikon a fourni tous les contrôles analogiques, notamment un sélecteur de mode avec 11 options. Le menu offre des douzaines d'options supplémentaires (dont certaines très compliquées), mais ce sont surtout les photographes plus expérimentés qui en tireront plus parti. Puisque cet appareil utilise l'interface graphique conviviale développée pour le Nikon D60, la présentation des données est excellente.

Le D5000 est destiné à plaire aux acheteurs DSLR, de débutant à expérimenté, il dispose de 19 modes scène automatique, mais aussi une vaste gamme d'options, plus un mode rafale à 4 images par seconde. La technologie Nikon de reconnaissance de la scène combine les données de la matrice et du systèmes AF pour des expositions optimales, la balance des blancs et le suivi de mise au point. Lorsque le D-Lighting est actif, on peut améliorer le contraste et la netteté des ombres. Les images peuvent aussi être modifiées en mode de lecture avec des fonctionnalités de retouche pour améliorer les aspects techniques ou des outils pour ajouter des effets spéciaux.

Alors que la D5000 offre moins de fonctions avancées de la D90, elle offre quand même quelques extras très agréables, comme les modes scènes supplémentaires, AF continu et un mode silencieux-Shot en Live View, et des outils de retouche. L'écran LCD de 2,7 pouces est suffisamment grand, mais ne fournit pas de haute résolution. Par contre, l'écran est lumineux et contrasté.

Live View
Appuyez sur la touche [LV] et la D5000 offre une prévisualisation en temps réel de la scène. L'écran à angle variable, nous permet de voir l'image lorsque l'appareil est tenu au niveau du sol ou au-dessus des têtes dans la foule. Plusieurs options autofocus sont disponibles en mode Live View. Il s'agit notamment de détection des visages pour les photos de personnes et de suivi AF pour suivre un sujet en mouvement. La polyvalence est bonne, mais l'AF (en utilisant la technologie de détection de contraste) peut prendre jusqu'à deux secondes. Tournez Live View hors fonctions et l'auto focus est rapide comme l'éclair.

En appuyant sur le bouton [OK] débute l'enregistrement vidéo HD 720p à 24 images par seconde et jusqu'à cinq minutes, avec le son en mono. Filmer à moindre résolution permet de tourner des clips de 20 minutes.

L'auto focus est désactivé dès que l'enregistrement vidéo démarre, comme pour beaucoup d'autres reflex numériques. Les films sont enregistrés en AVI (Motion JPEG), qui est soutenu par de nombreux logiciels abordables, comme Windows Media Player, QuickTime, VirtualDub et i-Movie. En prime, AVI est plus facile à modifier que le format MOV. Les vidéos en 1 280X720 pixel sont décent sur un téléviseur grand écran. La qualité sonore est acceptable dans les clips où une personne est proche de la caméra et qu'il y a peu de bruit de fond.

Vitesse et qualité
En mode conventionnel (sans Live View), la D5000 a été très rapide dans tous les aspects. L'auto focus est parfait pour la photographie d'action. Le système de mesure matricielle 3D fournit une agréable exposition et le D-Lighting (au niveau élevé) a été utile dans la lumière contrastée.

Les photos réalisées à ISO 100 et 400 sont exceptionnellement nettes. Le bruit dans l'image est bien contrôlé. La D5000 fonctionne très bien à des niveaux ISO très élevés. À ISO 800, le résultat est excellent. Même à ISO 1600, on peut imprimer une photo 8x10 pouces, tandis que ISO 3.200 est tout à fait acceptable pour les photos 4x6 pouces.

Évaluation
En dépit de sa classification (entrée de gamme), ce reflex numérique utilise les dernières technologies et devrait satisfaire les passionnés de photographie avec sa grande polyvalence, sa rapidité et sa fiabilité. L'écran inclinable et pivotant est un atout non négligeable. Certains reflex numériques concurrents se vantent d'avoir une résolution plus élevée, mais cet appareil à 12.3 MP fournit une qualité d'image impressionnante. La Nikon D500 offre le meilleure des deux mondes entre la D60 et la D90.
À mon avis, il s'agit du réflex numérique idéal pour une famille et qui convient parfaitement aux photographes amateurs et même aux plus expérimentés!

_____________________________________________
Vous aimerez sûrement ces articles:
Premier essai de HDR
Trucs pour photographier des feux d'artifice
Quelques photos
Vitesse dobturation photographie 101

dimanche 11 avril 2010

Premier essai de HDR

Le terme HDR est de plus en plus utilisé en photographie. Il signifie High Dynamic Range. Il s'agit d'une photo hyper détaillée qui la rend un peu sur-réaliste. En fait, à la base, il faut prendre trois photos: une photo normale, une photo sous-exposée et une photo sur-exposée.

Le but du HDR est d'afficher tous les détails de la photo. En prenant une photo sous-exposée, les détails de la partie foncée de la photo sont considérés comme étant noir par le sensor de la caméra tandis que la partie claire est bien détaillée. À l'inverse, en prenant une photo sur-exposée, les détails de la partie claire de la photo sont considérés comme étant blanc par le sensor de la caméra tandis que la partie foncée est bien détaillée. Avec la photo normale nous avons un peu des deux... mais avec peu de détail...

Avec le HDR, les détails du foncé comme du claire sont visible!

J'ai réalisé cette photo avec The Gimp. Logiciel complétement gratuit et équivalent à PhotoShop. J'ai suivi ces instructions à la lettre et voici le résultat! Malheureusement, les instructions sont en anglais...

Voici un autre exemple de réalisation HDR...


_____________________________________________
Vous aimerez sûrement ces articles:

samedi 18 juillet 2009

Trucs pour photographier des feux d'artifices

Voulez-vous savoir comment photographier des feux d'artifice? Les feux d'artifice provoquent beaucoup d'émotions chez les gens car ils ne sont pas seulement spectaculaire à regarder, mais ils sont aussi souvent utilisés pour célébrer une occasion spéciale.

Premier conseil et sûrement le plus important: faire en sorte que votre appareil photo ne bouge pas pendant la prise de vos photos. Cela est particulièrement important dans la photographie de feux d'artifice tout simplement parce que vous utiliserez une vitesses d'obturation plus lente. La meilleure façon de garder votre appareil photo stable est avec un trépied.


Essayez d'être sur place à l'avance. Vous pourrez trouver un spot intéressant et le réserver. Avez-vous remarquer que la plupart des photographies de feux d'artifice réussies incluent l'entourage et non pas seulement l'explosion? Il est intéressant d'inclure sur vos photos les gens présents sur place, les bateaux, les édifices, le paysage quoi!

Une des parties difficiles est de savoir où orienter votre caméra pour photographier les feux d'artifice. Difficile car vous devez le faire AVANT que l'explosion est lieu! Ne pas oublier que vous pourrez recadrer vos photos grâces aux logiciels informatique, donc ne cadrez pas trop serré lors de la prise de photo...

Règlez votre ouverture entre f/8 et f/16. Ce règlage fonctionne généralement très bien. Une petite ouverture (f/16 par exemple) permet une longueure focale plus grande donc plus de chances que les explosions soient nettes.

Règlez la vitesse d'obturation pour qu'elle reste ouverte juste le temps de l'explosion du feux d'artifice. Ne pas oublier que l'explosion d'un feux d'artifice dégage vraiment beaucoup de lumière donc quelques secondes suffisent pour obtenir une photo claire. Vous pouvez aussi par example, apporter avec vous un carton noir. Laisser votre obturateur bloqué ouvert et mettez le carton noir devant la lentille. Ôter le carton pour chaque feux d'artifice. Vous aurez ainsi plusieurs explosions sur la même photo!

Pour éviter les photos à l'aspect granuleux, règler le facteur ISO le plus bas possible. ISO 100 est très bien et vous pouvez garder ce règlage tout au long de votre soirée.

Et dernier conseil, éteignez votre flash, il est complètement inutile! Rappelez-vous que le flash ne fonctionne qu'à courte distance. En permettant à votre flash d'éclairer, vous accenturez les détails près de vous et la fumée, résultat des explosions. Ces éléments voleront la vedette aux feux d'artifice.

Alors allez-y et amusez-vous. Profitez pleinement du plus grand avantage de la photographie numérique: prendre autant de photos que l'on veut pour le même prix!



_____________________________________________
Vous aimerez sûrement ces articles:
Quelques photos...
Nikon D5000 une merveille technologique
Vitesse d'obturation, photographie 101
Petit truc de photographie: modifier l'ouverture de la lentille
Sony A900 à 24,6 megapixel, WOW!

lundi 6 juillet 2009

Quelques photos...

Voici quelques photos que nous avons prises, ma femme et moi, avec notre Nikon D80...
Pour visionner grandeur nature, cliquez la photo...




lundi 29 juin 2009

Vitesse d'obturation, photographie 101

Lorsque vous marchez dans la nature, vous pouvez profitez pleinement de la magnifique beauté qui nous entoure. Recréer une scène pareille sur une simple photo est un véritable défi. Aujourd'hui, je vais vous montrer un truc très simple pour vous permettre de photographié un sujet en mouvement.

Sur la plupart des appareils photos numérique, vous pouvez sélectionner l'option priorité à la vitesse d'obturation. Ce peut être un "S" ou bien un petit icône d'une personne qui court, ou quelque chose du même genre. Sur les appareils photos reflex, vous pourrez sélectionner la durée exacte de l'ouverture de l'iris. La camera ajustera automatiquement l'ouverture (f/number) et le facteur iso pour une photo réussie. Par exemple, avec une Nikon D80 vous pourrez choisir une vitesse d'obturation entre 30 s. et ¼,000 s.

Lorsque vous modifiez la vitesse d'obturation, vous affectez directement le résultat de votre photo car vous modifiez le temps durant lequel la lumière entre dans la caméra. L'effet principal est que vous aurez un effet de netteté ou de brouillage. Plus votre vitesse d'obturation est rapide, plus nette sera votre photo. Vous pouvez littéralement stopper les palles d'une hélicopter en plein vole avec une vitesse d'obturation élevée.

Voici deux exemples de la même photo réalisé à deux vitesses d'obturation différente.



Aperture: f/9
Shutter speed: 1/160 s.
Iso: 250
Aperture: f/4
Shutter speed: 1/1000 s.
Iso: 160




_____________________________________________
Vous aimerez sûrement ces articles:
Petit truc de photographie: modifier l'ouverture de la lentille
Sony A900 à 24,6 megapixel, WOW!
Tamron lance 2 nouvelles lentilles pour Nikon
Nouveauté chez Nikon: le D90
Objectif Nikon AF-S Nikkor DX 18-105mm F/3.5-5.6 ED VR

Les commentaires récents...

Powered by Blogger Widgets